江山如此多娇

( 傅抱石、关山月绘山水画 )

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《江山如此多娇》是中国当代画家傅抱石和关山月于1959年合作创作的巨幅设色山水画,现收藏于北京人民大会堂。该画以毛泽东《沁园春·雪》词意为题材,描绘的是云开雪霁、旭日东升时,莽莽神州大地“红装素裹,分外妖娆”的美丽图景,画中高山大岭,白雪皑皑,万里长城,逶迤起伏,莽莽黄河,奔流不息,气象万千。画作中长城、黄河等这些形象都极富象征意义,整个画面看去十分壮丽雄阔,表现出了新中国的勃勃生机,具有强烈感人的艺术魅力。
中文名:
江山如此多娇
作者:
傅抱石、关山月
创作时间:
1959年
材 质:
纸本
画作类型:
设色画
现收藏地:
北京人民大会堂
规 格:
纵6.5米,横9米

目录

画作内容

江山如此多娇江山如此多娇

这幅作品,在画面上描绘的是云开雪霁、旭日东升时,莽莽神州大地“红装素裹,分外妖娆”的美丽图景。画面上的一轮红日,金光灿烂,普照着大地。高山大岭,白雪皑皑,万里长城,逶迤起伏,莽莽黄河,奔流不息,气象万千。
画作左上有毛泽东亲笔挥毫的“江山如此多娇”的题词。 

 创作背景

  1959年,为庆祝新中国建立十周年,北京新建的人民大会堂,需要一幅大型的国画,决定由傅抱石和关山月来完成。国务院批准了郭沫若与吴晗的建议:以毛泽东作的“沁园春”(咏雪)的词意为题材,主题是“江山如此多娇”。陈毅提出:“必须体现江山之娇,图中可见长城内外、大河上下、白雪皑皑的西北高原,郁郁葱葱的江南大地,还要见东海。地理包括东南西北,季节变化有春夏秋冬,充分地体现多’的磅礴气势。”而关于画中“须晴日” 的表现,郭沫若认为:“须晴日那是解放前写的,如今已解放十年了,还不出太阳?我想应在画上出现大海波涛滚滚,升起一轮红日。”两人茅塞顿开,忙着动起笔来,三个多月后,完成初稿。周恩来审定时,提出画幅应加大尺寸,太阳需放大数倍。傅抱石与关山月当即剪了几个太阳模样,试看以后,最后选中一个最大的。后由毛泽东手书“江山如此多娇”六个大字于其上,悬挂于人民大会堂。

艺术鉴赏

主题

此幅作品以毛泽东《沁园春·雪》词意为题材,绘“山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高”的雄阔气势,和“须晴日,看红装素裹,分外妖娆”的美丽景色。同时,画家不仅在画面上集中了最能表现祖国壮丽河山,最能代表民族精神的景物,如苍劲的青松,雄浑的山岩,莽莽平原,绵绵雪岭,长江、黄河的奔腾倾泻,珠穆朗玛峰的横空出世,而且赋予这些景物以某种象征意义。
古老的长城,奔腾的黄河,蜿蜓的长江,世界屋脊的珠穆朗玛峰,所有的这些都跃然于画上。其中万里长城是中华民族悠久文化的象征,冉冉旭日展示了新中国灿烂的前程,画中似乎描绘了泰山、衡山、华山、恒山、嵩山,但仔细看,又不完全像五岳,这些都象征祖国江山的雄壮辽阔。
江山如此多娇江山如此多娇

形象

这幅画不同于西洋风景画,因为它描绘的不是某一个实在的景物。虽然画面上也出现山岭、树木、长城、雪原、江海等景物,但它们都不是具体景物的写生。画家描绘它们,不是要表现它们的真实性,而是为了创造一个壮美宏伟的画境,以抒发画家对祖国河山的热爱、赞美之情。作者通过可视形象把歌颂祖国大好江山的情愫表现出来,用蘸满激情的笔墨去再现诗词的意境,使诗情画意水乳交融,产生出强烈感人的艺术魅力。 

构图

就布局构图而言,这幅作品非常有其独到之处,作者运用了西洋绘画和传统绘画的透视法,成功地把二者融会在一起,并突破了时、空的限制。在空间中,近景是草木葱茏,一片江南春色;远景是冰山雪岭,一派北国风光;在时序上,跨越了春与冬,打破了时间界限,使江南春色与北国隆冬同时在画面上出现。还有绵延不尽的崇山峻岭,莽莽无垠的肥沃原野,奔腾的长江、黄河,蜿蜒的万里长城,以及世界屋脊上的巍峨雪山,其视野纵横万里,只在航天飞机上的视角才能看到这样的景色,在此一眼望穿。这种表现方法是中国画家的大胆独创整幅画作境界恢弘。 

名家点评

  当代画家叶尚青:傅抱石先生一贯主张“师古人之心,不师古人之迹”,以及“笔墨随时代”的画理。所以,他重视自然,以造化为师。大自然的生活感受,长期的艺术实践,使他的绘画真正达到了“风情雨露生腕底,望中景物应笔收”的境界,《江山如此多娇》充分地证明了这一点。

作品影响 

作为新中国重大题材美术创作同时又是目前所知中国美术史上最大的纸本山水画,《江山如此多娇》取得了很大的成就。
它展现了作为推动重大题材创作动因之一的中国画变革和创新的丰硕成果。第一,在题材上,它反映了中国画在20世纪50年代开始的创新所取得的成果——中国山水画表现内容的拓展,包括毛泽东诗意山水画及革命圣地山水画,它也是中国画变革成果在此时的一个具体表现;第二,在思想内容上,体现了画家对于新中国文艺思想的肯定,画家们以艺术实践最集中地展示了他们对于艺术服务于人民的理解;第三,在艺术风格上,它是毛泽东所提出的现实主义与浪漫主义的结合在艺术创作上的具体展现;第四,在艺术发展实践上,进一步激励了画家们深入生活、对真山真水写生、勇于创新、开拓新的题材和表现形式,推动了中国画的改造。傅抱石在之前已经去毛泽东的家乡韶山进行写生,并为革命圣地山水画题材的确立做出了贡献;而关山月之前的游历和写生也是对他的山水画创作大有裨益的。
它具有广泛深远的社会意义。它所处的位置以及连续长时间地、多次地在各个刊物上的发表,在艺术界和社会上都产生了巨大的影响力,不仅对外展示了新中国蓬勃向上的面貌和深厚坚毅的民族精神,而且鼓舞和振奋了广大的人民群众,取得了良好的社会效果。

历史传承

《江山如此多娇》于1959年7月至9月,历时约两个月完成,作品完成时高5.5米,宽7米,后在周恩来总理的指导下,该幅作品又扩大到了高6.5米,宽9米。之后该幅作品一直悬挂于人民大会堂迎宾厅。
历经三十多年后,由于岁月沧桑,《江山如此多娇》原作的画面发黄变旧,因漏雨,也造成画面局部损伤,且由于人民大会堂内气流的影响,原作多处出现了裂口。鉴于此,全国人大常委会的领导作出决定,临摹复制一幅《江山如此多娇》供悬挂使用。人民大会堂领导经过反复比较,决定由荣宝斋接手临摹。临摹结束后,别请了在北京的山水画家何海霞和白雪石审定临摹质量。两位画家感觉临摹品能够忠实于原作,较准确地表现了原作的基本精神面貌。有关方面把相关情况和两位的意见汇报给中央有关领导,中央有关领导认为可以代替原作。随即由荣宝斋裱画专家精心进行装裱。装裱以后,在人民大会堂悬挂原作处搭好架子,把临摹品先卷起来,自上而下,粘一部分,展开一部分,一点儿一点儿直到全部展开。于是由荣宝斋临摹复制的《江山如此多娇》在人民大会堂迎宾厅,开始代替原作,继续迎接国内外的宾客。后来,原画作者之一的关山月先生来北京开会,人民大会堂的领导乘机请他来鉴定临摹品的复制效果,也得到了他的首肯。所以在1990年夏天时,原作已经被人民大会堂悄悄撤换,取而代之的是北京荣宝斋临摹的复制品,而具有重大历史和艺术价值的原作,被人民大会堂精心珍藏了起来。由于这件事没有对外宣布过,这件复制品从挂出又历经了十几个春秋,直到21世纪才被揭晓。

 作者简介

 傅抱石(1904—1965),原名长生,又名瑞麟,中国近现代画家、美术理论家、篆刻家。祖籍江西新余人,生于南昌。1933年留学日本,在东京帝国美术学校攻读东方美术史,兼学习工艺、雕刻、绘画等。回国后执教中央大学艺术系。新中国成立后历任南京师范学院教授、江苏省国画院院长、中国美术家协会副主席,西泠印社副社长等。擅画山水、人物,崇尚革新,提出“思想变了,笔墨不能不变”。代表作品有《江山如此多娇》、《大涤草堂》、《潇潇暮雨》等。著有《中国绘画理论》、《中国山水人物画技法》、《中国绘画之研究》、《中国美术年表》等。 
关山月(1912—2000),中国现代国画艺术家,广东阳江人,早年拜师于岭南画派的奠基人高剑父;1948年后,任广州市艺专教授兼国画科主任;1958年后,任广州美术学院院长、国画系主任,广东艺术学校校长,广东画院院长,广东省美术家协会副主席,广东省文联副主席,中国美术家协会常务副主席。其代表作有《江山如此多娇》(与傅抱石合作)、《绿色长城》、《俏不争春》、《漓江万里春》等。
参考资料
  • 1.    .网易[引用日期]
  • 2.    .人民网[引用日期]